Каждый должен заботиться о своей розе

На эту же тему можно было бы написать драму и даже трагедию. Но автор выбрал комедийный формат и вполне справился со своей задачей: и повеселил зрителей, и задуматься заставил. С юмором изобразить жизнь российской деревни под силу только большому жизнелюбу и оптимисту. Впрочем, Ф. Буляков мог бы сказать о себе так же, как в свое время Бомарше: «Я смеюсь, чтобы не заплакать».

Нужно отдать должное мудрости и прозорливости режиссера: Николай Черныш, народный артист РФ, чувствует пульс времени. Не прибегая к каким-то особым ухищрениям и изыскам, он поставил на щепкинской сцене спектакль, греющий душу.

Действие начинается с ощущения неуюта: дождь льет как из ведра, со страшной силой грохочет гром. Дом престарелых в «замерзающем поселке имени Шойгу». Унылый интерьер, железные кровати. Немолодые женщины, у которых все в прошлом, не по своей воле оказались под одной крышей.

За каждым образом – судьба. Вот, к примеру, староста Иваниха (арт. А. Краснопольская). Бывшая общественница, она и здесь, в «прогрессивной старушечьей обители», активно проводит линию администрации, рьяно добиваясь, чтобы «коллектив одуванчиковый» соблюдал «мертвый час государственный» и прочие режимные моменты.

И даже замуж выходить, убеждена Иваниха, нужно только с благословения главы (арт. И. Нарожный). Не повезло ей в личной жизни: вместо кедра попался муж «пенек». Сколько женщин могли бы вслед за ней сказать о себе: «Не жили мы, а социализм строили».

Бесшабашная Васена (арт. Ю. Волкова) находит спасение от уныния в заветной бутыли. Сочинила себе биографию, в которую вместила ни много, ни мало трех мужей. Как выяснилось в минуту откровения, на самом деле не было ни одного.

Кроткая Полина (арт. Т. Дюжикова) всю жизнь горбилась на черной работе. Муж ведрами пил водку и колотил ее чуть не до смерти. Жизни не хватило ему рассмотреть свою половинку как следует. И все равно Полина вспоминает о нем без злобы.

И, наконец, четвертая обитательница, Авдотья (арт. И. Тихонова), «терпящая, сносящая все, как собака», кажется, вот-вот отдаст Богу душу. Все первое действие она прикована к постели.

Эти женщины, обделенные счастьем, – «золотой фонд государства, живая история». Прав глава администрации: «Им цены нету». Как же отблагодарила их власть? Угол в доме престарелых да скудная пенсия, за которой они готовы бежать на почту в любую слякоть, - вот все, что есть у них в этой жизни.

Но и для этих бедолаг наступает праздник. Светом в окошке становится для них башкир Абдулла (нар. арт. РФ Н. Черныш). Из соседней деревни, уже вымершей, его заманил глава «процветающего» поселка.

«Это у вас они передовики производства, а у меня они женщины», - замечает в разговоре с ним Абдулла. Для каждой находит он добрые слова и «подарок от зайца». Женщины расцветают на глазах, забывают о своих горестях-хворях и готовы идти за джигитом хоть на край света.

Даже Иваниха, поначалу недоверчивая ко всему «татарскому», и та собралась за него замуж. Ведь у «Бабая» – «душа со свечечкой», а «глаза как у олененка». Разве можно устоять перед мужчиной, который, подобно Антуану де Сент-Экзюпери и его Маленькому Принцу, утверждает: «Каждый должен заботиться о своей розе».

Как когда-то красноармеец Сухов в фильме «Белое солнце пустыни», Абдулла неожиданно для себя становится обладателем гарема… из четырех русских женщин. По доброте душевной не может он отказать ни одной, всем обещает найти место в своей большой избе.

Напрасно глава пытается удержать женщин от «безрассудного» шага, помешать союзу с «кочевником». «Пойдем за ним, коли своих нет!» - отрезает бабка Авдотья.

Какой неожиданный поворот сюжета! Есть, над чем задуматься мужчинам.

В этой грустной комедии и финал довольно драматичен. Пока Абдулла устраивал матримониальные дела, избу его по распоряжению властей раскатали по бревнышку. И здесь не растерялся старик: «Мы пойдем на мой пустырь и разведем там костер». Казенным стенам герои спектакля предпочли жизнь под открытым небом.

Режиссеру удалось добиться ансамблевого звучания всех актерских работ в спектакле, единого дыхания сцены и зала.

Языком «легкого» жанра создатели постановки рассказали о серьезных проблемах: об умирающей деревне, о заброшенных ее обитателях, о межнациональных отношениях, о женщинах, мечтающих о любви в любом возрасте, и о мужчинах, способных дать им счастье.

Настоящий творец – всегда гуманист. Отрадно, что сегодня, когда волна ксенофобии, неприязни к инородцам грозит захлестнуть Россию, театр имени М. Щепкина остается верен своему высокому назначению, помогая зрителю уберечь душу от ржавчины предрассудков.

Специально для ИА «Бел.Ру» Элла Саркисьянц